دورات الدراما في التعليم للمعلمين
تعرّف دورات الدراما في التعليم وتقنيات الفنون المسرحية للمعلمين المربين إلى طرق عملية لاستخدام الدراما والمسرح داخل العملية التعليمية. وقد صُمم البرنامج للمعلمين الذين يريدون أن تصبح صفوفهم أكثر حيوية وتعبيراً وتمحوراً حول الطالب، حيث يحدث التعلم من خلال المشاركة بقدر ما يحدث من خلال الشرح.
وتستجيب هذه الدورات أيضاً لحاجة مدرسية عملية. فهي تُعد المعلمين لتطبيق أنشطة الدراما مع الطلبة ضمن سياسة وزارة التربية والتعليم التي تخصص حصتين أسبوعيتين للأنشطة اللامنهجية للصفوف من الأول حتى الثاني عشر. وهذا يجعل التدريب مرتبطاً مباشرة بالممارسة الصفية، لا منفصلاً عنها.
ويستند البرنامج إلى “دليل الدراما في التعليم وتقنيات الفنون المسرحية” الذي أعده مختصون من NCCA ووزارة التربية والتعليم. ويتوفر الدليل باللغة العربية، ويُدعَم بدليل مرئي يوضح كيفية تطبيق الأنشطة عملياً.
هذا نموذج تجريبي من دليل المعلم. إذا كنت بحاجة إلى الاطلاع على الدليل الكامل، يرجى التواصل معنا لمعرفة طريقة الحصول على النسخة الكاملة.
يعتمد البرنامج على «دليل تقنيات الدراما في التعليم والفنون المسرحية»، الذي أعدّه مختصون من المركز الوطني للثقافة والفنون ووزارة التربية والتعليم. ويتوفر الدليل باللغة العربية، مدعوماً بدليل مرئي يوضح كيفية تنفيذ الأنشطة عملياً.
“حين تدخل الدراما إلى الصف، لا يكتفي الطلبة بالاستماع إلى المعرفة، بل يدخلون إليها، ويتساءلون حولها، ويجعلونها جزءاً من تجربتهم الخاصة.”
الإطار العام للدورة
ينظم البرنامج حول قسمين رئيسيين: الدراما في التعليم وتقنيات الفنون المسرحية. ويوفر هذان القسمان معاً مساراً متوازناً يجمع بين الغاية التعليمية والأدوات الإبداعية العملية.
يركز قسم الدراما في التعليم على الاستراتيجيات التي يمكن للمعلمين استخدامها لجعل التعلم أكثر تشاركية. وتشمل هذه الاستراتيجيات ألعاب الدراما الإبداعية، والحواس الخمس، ولعب الأدوار، والارتجال، والصوت والإلقاء، والتمثيل الصامت، وصناعة القصة، والكتابة الإبداعية، والحركة الإبداعية. وتساعد كل طريقة الطلبة على مقاربة المعرفة عبر الفعل والخيال والتعبير والتأمل.
أما قسم تقنيات الفنون المسرحية، فيقدم المسرح التفاعلي، وتقنيات التيسير، وطرق بناء مشاهد مسرحية قصيرة حول قضايا اجتماعية. ويتعلم المعلمون كيف يوجّهون الطلبة لبناء مشاهد بسيطة تربط بين التعلم الصفي والقيم والعلاقات والخيارات والمواقف الحياتية الواقعية.
لماذا يشكل هذا البرنامج أهمية؟
ما تزال كثير من الصفوف الدراسية تعتمد بدرجة كبيرة على التعليم أحادي الاتجاه. ويقدم التعلم القائم على الدراما مساراً آخر. فهو يدعو الطلبة إلى استخدام أصواتهم وأجسادهم ومشاعرهم وخيالهم كجزء من عملية التعلم. ويمكن أن يساعد ذلك الطلبة الذين لا يستجيبون بقوة للطرق التقليدية، كما يعمّق في الوقت نفسه مشاركة الصف كله.
ويدعم التدريب المهارات الأربع للقرن الحادي والعشرين: التفكير النقدي وحل المشكلات، والتواصل، والتعاون، والإبداع والابتكار. ولا تُطرح هذه المهارات بوصفها نتائج نظرية مجردة، بل تُمارَس من خلال العمل الجماعي، ولعب الأدوار، والنقاش، والحركة الإبداعية، وعملية بناء المشاهد والتأمل فيها.
وقد أظهرت تقييمات الأثر التي أجراها NCCA بين عامي 2018 و2024 فوائد شملت خفض التنمر، وتحسين الأداء الأكاديمي، وتعزيز التواصل، وخلق بيئة مدرسية أكثر إيجابية. وتعكس هذه النتائج القيمة الأوسع للدراما بوصفها أداة للتعلم ولثقافة المدرسة معاً.
نتائج عملية للمعلمين
يخرج المعلمون وهم أكثر استعداداً لدمج أنشطة الدراما في الدروس بما يدعم التعلم بدلاً من أن يشتت عنه. كما يكتسبون أساليب عملية يمكنهم تكييفها عبر المراحل العمرية والمواد المختلفة، مستخدمين أفكاراً مسرحية تناسب واقع صفوفهم.
كما يساعد البرنامج المعلمين على التفكير بصورة أعمق في المشاركة والتعبير وكيفية تعلّم الطلبة من خلال الفعل والعاطفة والخيال والتفاعل. وهو يعزز الصلة بين الأهداف التعليمية والممارسة الإبداعية، موضحاً كيف يمكن للمنهجيات القائمة على الفنون أن تثري التعليم السائد.
تفاصيل الدورة
تتراوح مدة الدورة بين 40 و64 ساعة تدريبية، مع حد أدنى يبلغ 20 مشاركاً في كل دورة. وتحمل الدورة اعتماداً من وزارة التربية والتعليم، والهيئة الدولية للمسرح (ITI) التابعة لليونسكو، والمركز الوطني للثقافة والفنون.
ومن خلال مساعدة المعلمين على إدخال الدراما إلى الصف بوضوح وهدف، يدعم البرنامج رؤية أكثر ثراءً وإنسانية وتشاركية للتعليم.
